Não é um dia sem linha
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Anonim
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Há uma opinião bem estabelecida de que as pessoas com profissões criativas, via de regra, são slovens, desamparados na vida cotidiana, terrivelmente desorganizados, egoístas, irresponsáveis, extremamente vulneráveis e sensíveis. Esse estereótipo se desenvolveu, algo como um cientista, como ele é retratado nas comédias - um cara peludo em meias de cores diferentes, um excêntrico e melancólico.

Se você entende a sério, então todos que amam sua profissão são pessoas criativas. Ou seja, um pouco fora deste mundo e pode muito bem cair na lista dos personagens acima descritos. E isso ainda não é motivo para suspeitar que ele seja egocentrismo ou incapacidade cotidiana. Geralmente a festa de atores, poetas, escritores, jornalistas são acusados disso, e o público, seja espectador ou leitor, fala com carinho das carências de seus favoritos, e estes com entusiasmo inventam cada vez mais novos vícios.. Está na moda agora.

Uma senhora que recentemente fez seu nome no jornalismo,"

"Minha esposa sabe sobre crianças!" - disse outra figura pop. Eu, dizem eles, tenho coisas mais importantes para fazer! Fiquei tão abalado com esse ponto de vista que surgiu este artigo.

Outro motivo de sua criação foi a frase do meu amigo e colega: “Esses são empresários e empresárias fazendo carreira! E você e eu estamos criando e sofrendo!” Foi dito em uma embriaguez forte e com muita auto-ironia, mas muitos da nossa irmandade de escritores pensam assim. O resto, dizem eles, ara sem brilho nos olhos e entusiasmo, e nós, os poucos escolhidos, estamos engajados na arte. Eu não sei, não tenho certeza, e só posso responder por mim mesmo.

Meu diploma diz - escravo literário, e isso deveria significar que estou em eterna escravidão literária, minhas algemas e correntes, alegria e orgulho são a língua russa. Mas se eu começar a sentar e admirar meu diploma, o que em certa medida confirma meu direito de ser escolhido, se eu me chamar de escritor e exigir o mesmo dos outros, não começarei a escrever melhor a partir disso, e eles não começarão a publicar meus artigos e livros. mais intensos.

No entanto, alguns colegas escritores pensam de forma diferente. Esses gênios não reconhecidos estão tomando de assalto editoras e sindicatos de escritores, carregando diante de si todo tipo de cartas de recomendação, diplomas, resenhas de conhecidos eminentes. É claro que entrar para a redação de uma revista popular é muito mais fácil com o patrocínio de alguém, mas mais cedo ou mais tarde o chefe se interessará diretamente pelo seu trabalho, e não pela lista de amigos de alto escalão. O meio-termo dourado é a melhor opção quando você mesmo vale alguma coisa e alguém está atrás de você. Se algo disso não basta, também não importa, o principal é definir uma determinada meta para si mesmo.

Ao mesmo tempo, recebi muitos socos nas costas só porque "me rebaixei" para publicar uma história de amor. Meus colegas estudantes acreditavam que era impossível fazer um nome neste bulevar, e a taxa do livro era considerada algo como uma doação. Naquela época, eles próprios escreviam intensamente "sobre a mesa", para a posteridade e futuro reconhecimento do próprio gênio. E eles desprezaram o chamado trabalho sujo.

Uma opinião semelhante sobre a criação de várias "histórias de amor" foi encontrada em círculos mais sérios. Por exemplo, uma tia idosa, editando meu próximo livro, perguntou provocativamente: "Talvez eu também deva me tornar uma escritora? Há algo para contar!" - e ela misteriosamente revirou os olhos, esperando perguntas detalhadas. Ninguém perguntou, ela se ofendeu e declarou: "Brincadeira, claro, nunca vou me rebaixar!"

O emprego de meio período no campo do jornalismo também causou uma careta de escrúpulos nos rostos dos trabalhadores literários. "Junte-se às fileiras desses hacks, desses caçadores de morango?!" - muitos deles ficaram indignados, e esnobismo semelhante foi encontrado não só por parte dos idosos, mas também entre meus pares. Os jovens estavam prontos para culpar o mundo inteiro por não publicar suas obras e sentar com as pernas levantadas, esperando a estrela da sorte.

Infelizmente, por experiência própria sei que estrelas, felizes ou não, nunca caem sobre nossas cabeças assim. Primeiro, você precisa fumar o céu de maneira adequada, estilhaçar o firmamento. E a criatividade ainda é, em minha opinião, a mesma carreira - há altos e baixos, sucessos repentinos e intrigas terríveis. Um princípio bem conhecido funciona aqui - primeiro você trabalha para um nome, depois ele funciona para você!

E, no entanto, a principal palavra que define é trabalho! Você pode, é claro, esperar a inspiração ou apertar uma linha por hora, mas então, em geral, por que tudo isso? Como Masha Arbatova escreveu: "Se é tão difícil, por que sofrer?" Eu concordo absolutamente - criatividade só é criatividade se uma pessoa tirar prazer dela. E do processo e do resultado, e a musa não tem absolutamente nada a ver com isso. No final, ninguém cancelou a lei da conservação de energia - se você criar, gastar sua força, nervos, talento, dar um pedaço de sua alma, então ela definitivamente retornará. Como notas verdes ou aplausos entusiásticos, mas em qualquer caso, haverá um retorno. O principal é não desanimar e trabalhar.

Sei que posso escrever e até alegrar algumas pessoas, tenho dificuldade em me sentar à mesa e, muitas vezes, não há palavras nem pensamentos. Mas se você pensar sobre isso … se você usar sua imaginação … e se esforçar um pouco, só um pouco. Uma frase, outra, um parágrafo inteiro, e agora você não consegue levantar a cabeça do computador. Parece que fazer o que você ama é a coisa mais fácil de fazer, mas quando o tormento da criatividade, quando eles não imprimem por anos, quando diferentes empregos de meio período, como filhos secundários, é assustador. E tudo isso à sua vontade, você mesmo decide o que é possível, o que é vergonhoso, onde está a linha, a passagem da qual deixa de ser criador e passa a ser apenas um cavalo de tração. Não um artesão, porque um artesão soa orgulhoso, é um homem de negócios, um profissional, mesmo que não tenha entusiasmo, não tenha imaginação. Para mim, é ainda melhor ser grafomaníaco (aliás, não há nada de vergonhoso, a julgar pela tradução literal, não existe tal coisa - um fã de escrever não é um maníaco, nem um paparazzi, nem mesmo um amador) do que uma pessoa preguiçosa com grandes oportunidades e talentos. Para mim, é melhor viver fazendo o que você ama, e não esperar até que sua situação financeira permita, até que seus filhos cresçam ou seu marido aguente.

A criatividade não é um hobby, é um estilo de vida, e seja o que for que ela se expresse, seja jornalismo ou costura, o principal aqui é perseverança e trabalho duro. Uma onda de sucesso, talvez, o levará, seu nome soará por todo o país, você se tornará famoso, sua carreira será invejada …

No entanto, em um ou dois meses eles esquecerão. Se você está pronto para isso, vá em frente e com a música, espere o vento favorável! Do contrário - trabalhe, estalando o coração, encharcado de suor, esfregando as palmas das mãos com satisfação. "Não é um dia sem linha!", Como se costuma dizer, "a alma deve trabalhar!" Autores diferentes, gêneros diferentes, mas o significado é inabalável - o que vai, volta.

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