Peter Pan e Alice no País das Maravilhas - Neverland com Jolie

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 14:15

Vamos dar uma olhada em um novo conto de fadas com a deslumbrante Angelina Jolie. Apesar do fato de que a equipe de filmagem teve que criar mundos de fantasia incríveis, os cineastas de Peter Pan e Alice no País das Maravilhas não confiaram muito nos visuais.

“Eu não queria seguir o caminho de Alice no País das Maravilhas de Tim Burton”, explica Chapman. - Eu nem tentei competir com ele ou tentar entrar nesse território. Achei que nossa história era muito realista para isso. Então, eu não queria exagerar nos efeitos."

Neverland, Wonderland e Victorian England

“O mundo é feito de fé, confiança e pó de fada” - Peter Pan, JM Barry.

“Nosso filme não foi filmado com um chroma key”, acrescenta Richards. - Tentamos nos conter nos efeitos visuais. Mesmo quando as crianças se encontram em suas fantasias realistas, usamos efeitos que mudam apenas ligeiramente o mundo real. Por exemplo, na cena em que Alice está jogando uma lança, você verá uma lança real voando. E só quando ele fincar no chão, você vai entender que se trata de um galho comum."

As filmagens começaram no verão de 2018 no Reino Unido. Cenas na Inglaterra vitoriana e nos mundos incríveis de Neverland e Wonderland foram filmadas em locais reais e em edifícios reais.

“A realidade vitoriana pode ser facilmente encontrada em nosso país”, diz Spring, “então decidimos arriscar”.

Para criar mundos interligados, Chapman e os produtores recrutaram a desenhista de produção Luciana Arrigi (Howards End, Sense and Sensibility), a veterana em figurino Louise Stiernsward (The Passenger, Hotel Marigold ": The Best Exotic") e o cinegrafista Jules O'Laughlin ("The Guarda-costas do Hitman "," Queda do Anjo ").

“O que mais gostei foi a perspectiva de criar uma realidade parcial tanto no cenário quanto nos adereços”, diz Arrigi. "Inesperadamente para você mesmo, você começa a notar os elementos da fantasia, então mal consegue acreditar no que está vendo."

“Gostei do roteiro”, admite Stjernsward, “especialmente a parte que tocava na etnia. Quando você faz filmes que se passam na era vitoriana, tende a lidar com as mesmas pessoas que retratam figurantes vitorianos. Tínhamos personagens incríveis e interessantes em trajes incríveis. Qualquer designer só pode sonhar com esse trabalho”.

O principal desafio para Chapman e sua equipe foram os trajes dos personagens lendários - um vestido azul com avental para Alice e um terno verde com chapéu para Peter Pan. Os heróis devem ser reconhecíveis, mas não muito proeminentes no mundo real.

“O traje de Peter não é exatamente o que era, por exemplo, em um filme da Disney”, observa Stjernsward. - Eu não vi um traje semelhante em nenhum outro filme. O nosso foi, em teoria, costurado para Peter por sua mãe."

O roteiro de Goodhill tinha muitas referências visuais aos mundos descritos por Barry e Carroll. Alice tinha um coelho branco de brinquedo, sua mãe lhe deu um sino de cobre e Peter tinha um telescópio e um mapa desenhado de Neverland. “Foi interessante procurar pontos que não pareciam muito óbvios”, diz Chapman. - Alguns você reconhecerá imediatamente, outros, talvez, você sentirá falta. Por exemplo, Charlie come ostras, como a morsa em The Walrus and the Carpenter, e o Sr. Brown come uma sopa de carne de vitela que tem gosto de casco de tartaruga."

O local mais importante era a casa de Littleton, que deveria se parecer com um prédio real. Ao mesmo tempo, deveria estar claro que tal casa alimenta a imaginação das crianças. “Eu queria ver uma casinha de conto de fadas”, explica Chapman. "Algo incomum, de um mundo de fantasia."

A localização ideal foi encontrada perto de Aylesbury, em Buckinghamshire, Inglaterra, uma charmosa casa do século XVI.

“O prédio era muito antigo, o telhado era feito de palha”, diz Yeats. "Ela criou uma atmosfera indescritível." No entanto, apenas cenas externas foram filmadas ali contra o fundo da casa e no jardim. Os interiores foram construídos nos pavilhões do Twickenham Studios em Londres. “O edifício é impressionante por fora”, diz Arrigi, “mas por dentro, essa sensação se perdeu. Precisávamos mostrar que a heroína de Angelina é uma mãe carinhosa e dona de casa, queríamos decorar o quarto das crianças de uma forma especial e assim por diante. Tudo o que surgiu na minha imaginação teve que ser construído e mobiliado."

Considerando a incrível ocupação de Jolie, os interiores do último mês de filmagem tiveram que ser reconstruídos nos pavilhões de um dos estúdios no Vale de San Gabriel, em Los Angeles, no qual uma equipe de decoração local trabalhou. “Angelina gostou muito do roteiro e queria estar neste filme”, lembra Richards, “mas ela imediatamente disse:“Só posso assumir esse papel se for filmado em Los Angeles”. Nós respondemos que ficamos felizes em ouvir isso, mas cumprir seu desejo seria muito problemático. Qualquer mudança de local apresenta dificuldades adicionais."

Arrigi admite que ficou intimidada com a mudança para Los Angeles: “Nunca trabalhei em Los Angeles, lá só recebi prêmios e participei de várias festas. Gosto de trabalhar com times britânicos, então os Estados Unidos, é claro, me assustaram. Mas quando chegamos no local e começamos a trabalhar, pensei: "Isso é ótimo!" A equipe de Los Angeles fez um excelente trabalho.”

Mudar-se para Los Angeles foi uma verdadeira aventura para jovens atores.

“Eu estava ansioso para ver as praias e atrações”, disse Nash. - Angelina foi muito hospitaleira. Ela nos mandou para o salão do caça-níqueis com seus filhos e nos deu um cartão para um número ilimitado de jogos. Depois fomos para a casa dela, onde havia uma piscina grande."

Além das cenas em Littleton House, a equipe de filmagem trabalhou em várias locações de Londres, incluindo Somerset House e Butler Docks. Oyelowo gostou especialmente dessas cenas. “Morei em Londres a maior parte da minha vida, mas ainda não vi tantos cantos escondidos desta cidade”, admite. - Michael Caine e eu filmamos uma cena em um pub pequeno e muito antigo que parecia não ter mudado nada nos últimos dois séculos. Outra cena memorável foi filmada na Cion House.³… Juntamente com Derek Jacoby, filmamos na chamada "Galeria" - a mesma sala onde Pocahontas estava durante sua visita ao Reino Unido. Acima de tudo, porém, lembro-me das filmagens na famosa prisão na área de Clerkenwell, em cujas celas os criminosos definhavam, esperando para serem enviados para a Austrália. Era um lugar escuro e frio."

Trabalhar na masmorra não foi tão fácil quanto divertido.

“Filmar foi muito difícil porque é um lugar pobre e mofado”, explica Chapman. - Tínhamos que subir à superfície periodicamente para respirar ar fresco antes de descer novamente. Mas conseguimos capturar a atmosfera única e sombria das casamatas."

O último e talvez o mais impressionante local foi a Grande Floresta de Windsor, que filmou cenas dos jogos dos Littletons mais jovens e passagens incríveis para Neverland e Wonderland. “A imaginação de Brenda ajudou a dar vida aos mundos de fantasia das crianças”, diz Kahn. “Ela criou conjuntos realistas que se misturam com mundos de fantasia. Para mostrar os mundos imaginários de cada uma das crianças, ela usou cores diferentes. Portanto, as cenas em que as crianças vão para seus mundos fantásticos são visualmente diferentes umas das outras."

Além disso, Chapman decidiu enquadrar as tomadas com vegetação abundante, para que o público tivesse a sensação de estar espiando do mato ou escondido atrás de uma árvore.

“Tornou-se a base para a história deles”, diz o diretor, “ou, se você preferir, a moldura para o filme. Essa técnica criou a sensação de que você não está apenas observando o desenvolvimento dos eventos, mas também é um participante deles. É assim que costumo assistir a filmes de animação. Sempre tratei os desenhos animados como livros que você pode abrir e depois estar dentro, direto nas páginas. Foi assim que contei a história do filme.”

Apesar do fato de que "Peter Pan e Alice no País das Maravilhas" foi a estreia de Chapman no jogo, ela não era de forma alguma uma novata para os atores ou a equipe de narração. “Eu nunca diria que este é seu primeiro longa-metragem”, admite Oyelowo. - Além disso, acho ainda mais interessante trabalhar com um diretor de animação. Ela está constantemente focada na estrutura do filme, no cenário da tomada, e avalia muito economicamente quais marcos da trama são importantes para a história como um todo, e quais podem ser sacrificados. Ela trabalha com extrema eficácia e é intransigente em questões que, em sua opinião, são importantes para a construção da história.”

“É muito fácil trabalhar com ela porque está sempre aberta ao diálogo”, ecoa seu colega Chanceler. “Você poderia dizer a ela:“Escute, Brenda, posso tentar isso?”, E ela discutiu isso com você de boa vontade. Ela sempre ouviu nossos desejos e sugestões, mas ao mesmo tempo sempre guardou na memória sua visão desta ou daquela cena. E, além disso, ela é a pessoa mais doce em seu próprio direito."

A franqueza e gentileza de Chapman foram especialmente relevantes ao trabalhar com crianças.

“Brenda é uma diretora incrível”, diz Chance. - Ela sabe muito bem como se comunicar com as crianças. É fácil e divertido de trabalhar. Ela está sempre pronta para ajudar e apoiar, ela não é só nossa diretora, mas também nossa amiga. Especialmente seu apoio foi útil nas cenas em que precisávamos chorar. Brenda nos chamou de lado e nos armou. Foi muito agradável e tranquilo pela confiança de que ela está sempre pronta para ajudar."

“Ela é apenas um milagre,” Nash concorda. - Ela trata os atores com compreensão, não poupa tempo para conversas e explicações. E, além disso, ela tem uma fantasia incrível."

Encontrar um equilíbrio

"Há moralidade em tudo, você só precisa ser capaz de encontrá-la" ~ "Alice no País das Maravilhas", Lewis Carroll

No trabalho de Peter Pan e Alice no País das Maravilhas, foi especialmente difícil equilibrar entre drama e aventura, tristeza e fantasia, escuridão e luz, especialmente durante o período de edição e sombreamento.

“Brenda fez um filme com muitos elementos ambíguos”, diz Spring, “e em primeiro lugar, esta é a morte de uma criança, que se tornou o catalisador de todos os eventos subsequentes. Não há como escapar dessa tragédia. O público certamente não só sentirá a dor da perda que atormentou a família, mas também compreenderá quais decisões cada um dos membros da família tomou após este trágico evento e por quê."

Falando sobre a amarga sensação de perda, Goodhill observa: “Espero que no final fique claro que a esperança é mais importante do que o desespero. Gostaria que o público saísse do teatro inspirado. Gostaria de acreditar que o filme vai deixar a sensação de um milagre no coração deles”.

Os cineastas estão confiantes de que o filme será tão interessante para adultos quanto para crianças. Será um filme verdadeiramente familiar. “Espero que os jovens espectadores se associem aos personagens do filme e entendam que fantasiar é bom”, diz Kahn. - Não há nada de errado em jogar em mundos fictícios. E os adultos, por sua vez, vão entender que precisam aceitar seus sentimentos e reagir a eles de acordo, devem ser capazes de encontrar a criança em si mesmos e abraçá-la com força."

Chapman acredita que é a imaginação que nos une a todos - adultos e crianças. E não importa se nos leva ao país da eterna juventude em uma ilha longínqua e selvagem ou se encontra nas profundezas de uma toca de coelho em um reflexo fantasmagórico de nossa realidade. Qualquer outro mundo fictício serve. Em geral, não é necessário conhecer bem os contos de fadas "Peter Pan" e "Alice no País das Maravilhas" para apreciar o filme "Peter Pan e Alice no País das Maravilhas".

“Gostaria que o público entendesse como a imaginação é importante em nossas vidas, como são importantes nossas experiências interiores”, diz o diretor. - É preciso dar rédea solta ao subconsciente, para libertar a alma, se quiser. Os jovens heróis de nosso filme libertam suas almas enquanto tentam lutar contra a dor. Isso os cura, os ajuda a seguir em frente. Cada um de nós faz isso à sua maneira, mas não há nada de errado em encontrar o nosso próprio caminho."

Claro, o filme também oferecerá uma nova interpretação de dois contos de fadas conhecidos, que agora se tornarão ainda mais populares do que antes.

“Há toneladas de surpresas reservadas para você enquanto assiste”, promete Chapman. - Você já tem sua própria ideia desses contos de fadas. Ofereceremos nossa própria interpretação incomum. E a questão aqui não é apenas que Peter e Alice acabem sendo irmão e irmã, o que ninguém mais fez antes de nós. Decidimos tornar os heróis negros. Esta é uma abordagem completamente nova para familiarizar-se com todos os contos de fadas e o que eles representam."

“É uma história universal”, resume Oyelowo. - Uma história que, esperamos, seja compreensível para todos, porque fala sobre a própria natureza das coisas em nosso mundo. É por isso que eu simplesmente não conseguia desistir do meu papel.”